8月24日下午,日本東京電力公司開始將儲存在福島第一核電站的處理水排放入海,宣告日本正式開始將福島核污染水排海,引發(fā)各國熱議。
中國著名藝術(shù)家、導(dǎo)演趙亮的最新紀(jì)錄片作品《無去來處》(I Am So Sorry) 在2021年入選戛納國際電影節(jié)特別展映單元(Séances spéciales)。 《無去來處》拍攝了包括日本福島、烏克蘭切爾諾貝利地區(qū)、德國和荷蘭等6個國家的核電相關(guān)區(qū)域,其中在 日本福島,趙亮成為極少數(shù)能夠深入到福島核污染物處理工廠進行拍攝的電影人。
這 是趙亮?xí)r隔12年第二度入選戛納電影節(jié)特別展映單元,作為中國極具代表性的紀(jì)錄片導(dǎo)演之一,趙亮曾創(chuàng)作多部優(yōu)秀作品,早期如《紙飛機》《在江邊》《城市場景》等曾多次入圍包括阿姆斯特丹國際紀(jì)錄片電影節(jié)、洛迦諾電影節(jié)等各大國際影展。
(資料圖)
無去來處
I’m So Sorry
中國香港、法國、荷蘭|96分鐘
導(dǎo)演闡述:作為人類理性高度發(fā)展的結(jié)晶,恰似一個被開啟的潘多拉魔盒,核技術(shù)抑或也是科學(xué)進步給人類帶來的最大威脅。人類生活的存續(xù)與核技術(shù)的高風(fēng)險捆綁在一起,是我們整個時代的生存困境。當(dāng)世界上一些地方頻繁傳來核爆的震動,我們是否應(yīng)該有所警示?所有那些被迫陷于核武器與核污染威脅的人應(yīng)該怎樣活下去?到底是誰在書寫人類的命運?我們該怎么辦?我想通過影像展開敘事,用核災(zāi)影響區(qū)人們的日常與那里末日般的景象交織構(gòu)造一則當(dāng)代寓言,全景式地呈現(xiàn)核技術(shù)的使用如何在過去、現(xiàn)在和未來改寫人類的命運。
導(dǎo)演趙亮的短片《孤寂的聲音》擁有長達40分鐘的靜幀式影像,拍攝了切爾諾貝利事件之后獨自返回那里居住的老人Maria。
很多時候,鏡頭里的老人只是安靜地坐著,沒有言語,沒有動靜。每個鏡頭都悠長緩慢。背景里有鐘聲、水聲……和聽不見的呼吸聲。
彼時的趙亮已經(jīng)完成《悲兮魔獸》,也完成了自我纏斗,在影像風(fēng)格上有新了追求。
而《孤寂的聲音》倒是某種程度順延了他的風(fēng)格。例如極有沖擊力的單點透視型構(gòu)圖,例如摘除了全部的采訪和對話,用4K或8K攝影機直面正對人物拍攝,簡潔暴力得像那種美術(shù)館電影。
讓影像本身發(fā)力,表達真實。
但趙亮本人,可能并不是迷信影像的。
“電影是一種催眠術(shù),它是詩意的起點和被束縛的圖像?!?/strong>他在很多采訪里提到過類似的觀點。他說自己這種“人物肖像畫”式的呈現(xiàn)方式,其實更多地是來自一些更為古典的藝術(shù)啟迪——比方說盧浮宮里的繪畫——以及跟這些藝術(shù)形式同根同源的表達方式:從畫面中產(chǎn)生的詩意聯(lián)想,或者是,隱喻。
《無去來處》可以看做是《孤寂的聲音》的擴展嗎?我個人覺得大概是可以的。
這部紀(jì)錄長片拍攝了包括(前面提到的)Maria在內(nèi)的切爾諾貝利地區(qū)、日本福島、德國和荷蘭等6個國家的核電相關(guān),有一部分素材也是重疊的。
把核災(zāi)難之后的禁區(qū)拍出科幻電影的末世廢土感,也是趙亮的長處。
他拍了一些(自行決定)返回禁區(qū)居住的老人,這些區(qū)域至今依舊被認為是危險的。攝制組永遠隨身帶著檢測核輻射指數(shù)的量表,如果輻射值高,那未婚未育的女性暫且先留在車上;如果輻射值超過300,則全員不下車。
但也是有爆表的時候。在切爾諾貝利的摩天輪底下,和廣場的某條地縫里,量表數(shù)值超過19999(這是量表的極限)當(dāng)然所有人都害怕。趙亮也害怕,但他同時把這個測量儀器的囂叫給錄了下來,從片子一開始就揮之不去,“那個聲音是做不出來的”。
所有這些,是趙亮對核能的思考。
他拍了切爾諾貝利附近出生的(比其他地區(qū)比例更高的)殘障新生兒,“我們在這里相愛,但我們忘了不能在這里相愛”。
也拍了福島處理核污染物的工廠,擦拭、打包、深埋,“把土埋進土里”。
如果不查資料,很難發(fā)現(xiàn)這些采訪旁白并不是《無去來處》的。而是阿列克謝耶維奇當(dāng)年為《切爾諾貝利的悲鳴》而深入禁區(qū)做的采訪(趙亮買的版權(quán))因為它們實在太配了,配得天衣無縫。然后我們意識到,35年過去了,但情況似乎并沒有太大的不同。
而核廢料,還有更長的、數(shù)十萬年的半衰期。
于是趙亮有了他的反思,“每個制造碳排的人都應(yīng)該自我反思”。
我并沒有資格評判他這種近乎于“當(dāng)代人的原罪”的想法是對或者錯。但《無去來處》確實很準(zhǔn)確地給我傳達了創(chuàng)作者的某種悲觀、甚至近乎絕望的思考。
和《悲兮魔獸》一樣,《無去來處》里的導(dǎo)演旁白也被一部分觀眾表示了不理解,或者說“多余”。但趙亮說,這正是他要表達的概念。
紀(jì)錄片中,一個日本傳統(tǒng)能劇裝扮(戴著能面具)的角色數(shù)次出現(xiàn)在不同的場景里。
“我喜歡它,因為它有點像薩滿文化中介于陰陽之間的靈媒。在這里,我用它穿越陰陽、知曉過去、暗示未來”。這是一個隱喻的意向。
我想這能再一次地強調(diào)趙亮的意圖,和他的審美傾向。
所以結(jié)尾的那個甬道搖曳的長鏡頭,也并不令我意外。
那個甬道是荷蘭的一個名叫翁卡洛(荷蘭語“空心”的意思)的核墳場,在地下400米的地方,用于存放當(dāng)?shù)睾藦U料。沒人知道這個甬道會通向哪里,也沒人知道幾十萬年以后的人類(如果還有的話)要如何處置這些。
所以雖然它一年只開放3次,雖然趙亮足足申請了一整年,但他,一定要拍到它。
文/楊婷軒
本文原載西湖國際紀(jì)錄片大會
《無去來處》預(yù)告片《無去來處》是趙亮的第一個國際制作項目、第八部長片作品,取景于烏克蘭、芬蘭、日本、哈薩克斯坦、德國、白俄羅斯。 延續(xù)《孤寂的聲音》對核泄露災(zāi)難、受害者關(guān)注表現(xiàn),本片以作者化、未來感的風(fēng)格與跨越虛構(gòu)紀(jì)錄的方式,展示了傷痕累累、觸目驚心的“人類世風(fēng)景”,既是對當(dāng)下爭議聲音的傳遞,更是一次對不遠未來的探望。
現(xiàn)代文明依托于巨量的能源消耗,為了維持消耗、繼續(xù)發(fā)展系統(tǒng),人類精英不斷尋求的新的能量源頭。核能既是“人類發(fā)展尖端的標(biāo)識”,也仿佛是新時代的“潘多拉魔盒”。權(quán)柄還是利劍,常在一念之間。無數(shù)指向生命毀滅的傷痕,已永遠留存于這世界。
創(chuàng)作不易,感謝支持
關(guān)鍵詞: